三人闯关游戏有一个弹吉他的叫什么

是死亡街区。《死亡街区》是一款结合第三人称动作与策略的僵尸持久战游戏，玩家会在游戏中扮演建筑工人杰克、交通督导员褔克斯以及贪吃鬼麦克，与僵尸们在建筑物里决一死战。

初学吉他 请大家帮忙

初学吉他

1）我一点基础也没有，可以学吉他吗？

在我看来，毫无基础的人如同一张白纸，比那些曾经学过一点但因练习不得法而养成了不良习惯的人学吉他成功的可能大一些。不识谱不是什么问题，在初级班或基础班的课程里都会教识谱和必要的乐理知识。但是光有兴趣还不够，还得有恒心和毅力以及充足的练习时间。吉他不是老师教会的，而是自己练会的。从学琴第一天起你就要下决心放弃看电视、逛街和玩游戏，保证每天一小时以上的练琴时间。所以每一个学吉他的人都应该买一把自己喜欢的吉他，把它当作朋友，爱护它，培养感情。吉他的最好的保养方法是每天弹。

2）初学者用什么样的吉他比较好？

有些想学吉他的人听说要自己买一把吉他用作每天练习，就变得犹豫不决，其实如果连买一把吉他都舍不得就趁早放弃学吉他的想法。不仅要买琴，还要学会调音（除了常用的相邻弦比较法，还有更科学有效的“泛音调弦法”）。每次上课最好能把自己的吉他带来，因为初学者对吉他的音色不熟悉，听力没有得到充分的训练，调弦的准确性难以保证，而且新吉他或者新换的琴弦很容易松，需要一段时间才会逐渐稳定下来。

笔者认为，尼龙弦的古典吉他比较适合于初学者用，因为尼龙弦比较柔软，左手按弦轻松，进度会快一些。另外，尼龙弦吉他的音色与钢琴接近，既能独奏又能伴奏。建议大家在买琴时要另买备用弦（尼龙的第四弦和钢丝的第三弦相对寿命最短）。用古典吉他的另一个原因是，中低档的钢弦民谣吉他音色好又好弹的可遇不可求，而且不是每一把琴都适合换成尼龙弦（有些琴换弦以后音量会变小，音色也变得沉闷）。女生的手较小，力度也小，建议用中号的古典琴，左手不可留长指甲。

3）从零开始学一般需要多长时间才能学会？

那要看“学会”的标准是什么，你对自己的要求有多高。笔者从初学至今已有十年，以古典独奏为主，有扎实的演奏功底和丰富的教学经验。记得当年用过的一本《权威吉他练习曲集》的前言中说，练完这一本练习曲至少需要五年时间！本人的体会是，吉他是不可能速成的，即使是学民谣吉他弹唱也需要一段时间适应，同时还要积累乐理知识。但如果方法科学，练习勤奋的话，初学3至6个月就会打下良好的基础，以后完全能自学。笔者当年是学了6个月时进步最快，重要的基础都是上大学前掌握的。初学的几个星期的练习是比较枯燥的，但练到一定程度时可以弹完整的乐曲时就越练越好玩了。

4）女孩适合学吉他吗？

吉他不是男生的专利。智力和悟性与性别无关。女孩心细、手巧、有耐心都是优点，但有些人忙于逛街和打扮自己，难以保证足够的练琴的时间。只要专心勤奋，多思考，多总结，女孩也可以把吉他弹得很好的。当然，女孩的手较小可以选用中号的琴，练琴一段时间后指尖长了茧按弦就不会痛了。女孩手指关节的柔韧性好，通过适当的训练发挥潜能，往往比男生进步的速度还快。此外，女生唱歌的音域较高，喜欢唱的歌可能老师不熟悉，么就自己多唱谱，多与同学交流，不妨练练二重奏。

5）哪些人不适合学吉他？

不是每个人都适合学吉他，确切地说，有些人会比较容易中途放弃，影响进步的因素也很多。有以下这些特点的人请慎重考虑是否真的下决心学吉他。太忙、坐不住、没恒心、做事没计划、想学吉他只是为了好玩或者是因为觉得玩电吉他的人“酷”、容易分心（练琴要专心，持之以恒，所以那些正在参加英语、日语会计等培训的学员，最好暂时不要报名学吉他，等培训结束后再学）……

音乐是听觉的艺术，所以跟听有关的能力、习惯也是影响学吉他前途的重要因素，例如：通常情况下，建议以下这些人不要学吉他：学过外语但发音很差的人（外语好并且学过第二外语听力较好的人则可能学吉他有一些优势）；只因为听过某一首名曲觉得好听，特别想学吉他自己来演奏的人（只想学名曲，却不愿下功夫练基本功的人即使学会了一两首乐曲也很难继续提高，因为在学难度过于高的名曲的过程中，他们多数会养成一些不良的演奏习惯）；打字不盲打，不按科学的指法的人；沉迷于游戏或电视又从不听广播的人（没有好的自制力的人，多半吃不了苦，会半途而废）；只喜欢听摇滚和说唱歌曲，不喜欢听古典音乐的人；自学能力差的人。

6）吉他只有六根弦，怎么能弹奏出那七个音呢？

其实有很多乐器的弦数比吉他还少，比如：冬不拉、马头琴、三弦、小提琴和琵琶，相对而言，吉他的弦数还算多的，也因此有它的优势——音域宽广，和声性好（了角解一下吉他的发展历史就会知道，吉他曾经是五根弦，后来加了一根低音弦，它才得以充分的发展和普及，并且与钢琴和小提琴并称为“三大乐器”。

吉他的每一根弦都可以弹出“那七个音”（八度音阶），相同音高的音可以在几个不同的位置弹出，但音色和难度，所以吉他的表现力很强，一个好的吉他手应学会根据需要选择不同的把位来演奏，但首先要练好第一把位（即左手食指按第一品格），而且要学会识谱，掌握基本的乐理。

7）要不要学识谱？学简谱、六线谱还是五线谱？

不学识谱的后果是什么？老师手把手地教会你一首曲子，你就只会弹这一首，无法自学新的曲子，没有听过的更学不会。既然决定要学吉他就要改掉凭印象学唱歌的惯，而应该根据乐谱的节奏准确地演奏。学识谱其实并不难，我感觉关键是学会打拍子，理解各种音乐符号的意义和用途。

简谱简单易学，适于记旋律；六线谱（包括记和弦的方格谱）直观，记的就是音位，但不利于记忆；五线谱比较专业，最科学，标注指法也很方便，大量的古典吉他练习曲和独奏乐曲都是用五线谱记的（这些练习曲多数都很好听，又有针对性，对打基础帮助很大。学弹唱的人开始觉得一些和弦指法很难或者和弦转换很吃力，先几首古典练习曲来练，将会有很大的改善）。所以从长远看，用五线谱是首选。但是五谱一开始读起来反应会比较慢，需要多读谱，慢慢适应，并且尽量用固定唱名法。

8）一共有多少种调，吉他学用的有几种？

大调有十二种，小调也有十二种。吉他曲常用的有C（关系小调Am）、G（关系小调Em）、D、A、E、F。

9）一共有多少个和弦，常用的有几个？

理论上和弦有成百上千个，但常用的只有几十个，但只会用这些最普通的和弦效果比较单调。和弦有各自不同的属性和色彩，精心编配的和弦才有味道，与众不同才容易被人记住。但为歌曲编配和弦伴奏要有丰富的乐理知识和演奏经验。也有不少乐手是用吉他作曲的，还经常是突发灵感先写好一段和弦再谱旋律的，那需要很好的乐感。

10）学吉他应该用固定唱名法还是首调唱名法？

固定唱名法适于器乐演奏，首调则便于记忆。笔者的建议是二者皆用：C调和G调音阶是基础，大部分的歌曲都可改编在这两种调来伴奏（可采用变调夹），但古典独奏曲还常用到DAEF等调（不可用变调夹）。

11）学吉他的日常练习有哪些？

音阶练习：锻炼双手的配合；高把位音阶练习有助于锻炼左手四指的谐调性（小指力弱，不灵活，应多练）。分解和弦：锻炼右手手指的灵活性和速度，有助于熟悉多种节奏型；琶音练习：锻炼和弦转换的能力，增强右手的稳定性，提高控制能力；圆滑音练习：增加左手指的力度，锻炼右手拨弦时机把握的能力；双音练习：包括八度双音、三度双音、六度双音等等，有助于熟悉左手的各种指型，增强右手各指的谐调性；视奏练习：常读五线谱，分析指法编排规律。

12）学吉他是左手困难大还是右手困难大？

初学者普遍感觉左手（即按弦的手；若是左撇子则用右手按弦，左手拨弦）的困难大，经常是按弦按不紧，很吃力，而且手指很难分开或者容易碰旁边的弦，食指的横按法也是个难点。使用尼龙弦则左手会轻松一些。练琴两周后一般指尖会长茧，那时左手已经度过了“适应期”，每天可以胜任一两个小时练习。

学吉他到了一定程度后，右手的困难会变得明显些，因为此时对音色，力度、速度等方面的要求提高了，而往往初学时没有对右手的训练给予足够的重视，甚至会养成一些不良的拨弦习惯，比如大姆指拨弦时手掌会移动；拨弦方向不与琴弦垂直等等。吉他初学者还经常会有盲目求快的毛病，这样的结果是节奏不准确，音不连贯，其实是“欲速则不达”。我建议是，先求稳再求快。

13）如何锻炼左手手指的灵活性和耐力?

左手练习的目标是做到音连贯、各指既能独立（比如食指横按时，其余手指仍要放松，可以按弦）又互相配合。另外，小指力弱，应该经常代替无名指使用，多锻炼。笔者总结了一套“保留指练习法”，可以有效地锻炼左手手指的灵活性和耐力；至于和弦转换，应遵循“先弹者先按，不弹者不按”的原则，让手指有机会在演奏过程中得到短暂的休息。

14）学吉他会遇到哪些难关？

各人手的先天条件各不相同，所以所谓的“难关”也是相对而言的，一般地有：和弦转换、横按法、双音、高把位音阶、轮指等等。另外，读谱和调音也是需要多练才能掌握的，也是“熟能生巧”的道理。

15）如何分配各项练习的时间？

每天总的练习时间应不少于一小时，复习与学习新曲相结合（各占一半时间），特别要动脑筋针对自己的“难点”来安排练习，练习要有明确的目的性。音阶练习和分解和弦练习是每天练琴的必不可少的内容。在初学阶段，左手可能无法胜任长时间的练习，那么可以多做一些右手的空弦练习（不能看右手拨弦）。另外，视唱和读谱也是很有益的（学新曲前都有必要仔细读谱，分析乐句和难点的指法，了解节奏的特点）。

16）学古典还是学民谣？

由古典转民谣易，由民谣转古典难。古典独奏有丰富的有针对性的练习曲，是前人智慧的总结，应充分利用。弹唱歌曲若没有鲜明特点的华彩（前奏、间奏），将大失颜色。民谣弹唱要求一心多用，弹、唱配合，以唱为主，入门相对容易些；但无论是古典还是民谣都无法速成，没有人天生就会和弦的，都需要逐渐适应。弹唱多用六线谱，但过于依赖六线谱也不好，那样只记得指法，而且六线谱和简谱都很容易印错，有五线谱与六线谱对照时，应以五线谱为准。喜欢唱歌的人适合学民谣弹唱，喜欢听古典音乐的人可以考虑学古典独奏。

17）什么样的教材是适合初学者用的好教材？

好的教材应该是内容循序渐进，每课内容有针对性并配有相应的练习，乐理知识穿插其中，适合于初学者自学练习。市面上民谣弹唱的书很多，不断出新歌的吉他弹唱曲，但作为入门用的教程就不多了，特别是结合了古典练习曲的教程。笔者当年用的主要是两本书：《古典吉他有声教程》和《权威吉他练习曲》，都是江伟杰编著的，算是比较正统的古典吉他教程。在学琴约四年以后，我才学会弹唱，主要是弹与唱的配合这一关，有古典独奏的基础后，弹唱的和弦转换游刃有余，自己不唱，给别人伴奏完全没问题，但自己一开口唱就容易出错，因为练独奏的几年里很少唱歌，会唱的都有是一些老歌，后来学的也多是十年前的流行歌曲，比如齐秦、罗大佑。

我教过的学生当中，有不少自己已买过一两本吉他歌本或弹唱教程的，我会为初学的学员推荐练习书中的曲目，有时是另外提供短小的古典练习曲（这种练习曲要求能背谱演奏，严格按照已标明的指法弹，虽然很短小，最短的只有四句，但比盲目地去弹名曲效果好得多），但最好是重买一本我推荐的教材。

18）老师的作用是什么？

老师最主要的作用是示范、建议和及时纠正学生的错误。我总觉得教一个没有接触过吉他的学员要比教那些自己学过一、两首曲子（一般都只记得指法，不会识谱），特别是练过“半首名曲”（比如《爱的罗曼斯》第一段，很多人一开始就想学这个曲子，但第二段太难，第一段也有个别难点）的人更轻松些。那些一上来就练名曲的人有点急功近利，没有耐心练练习曲，结果是效率低，事倍功半，还往往养成不良习惯，纠正比重新学还要难！

19）一个星期只上一次课够不够？

每次上课后，我会给学员布置练习作业，前两周还无法练习完整的乐曲，主要是熟悉C大调的音阶和右手空弦的分解和弦节奏练习。当年我每天练习的时间有2至4小时，开始学练习曲时也最多是一星期学会一首曲子（现在学习新曲的速度要快很多，因为很多指法都已经很熟悉了，读谱也没有什么困难，但要练到背谱演奏的程度也需要几天时间）。

有不少学员感觉一周上一次课似乎太少了，但往往他们不能保证每天足够的练习时间，一周下来并没有完成我所布置的任务，还常常迫使我放慢教学进度（来上课时要花几十分钟时间陪着学员练习）。总的说来，练习得越多进步越快，自学能力越强学习的进度越快。我教过的学生当中学得最快的是一个小学五年级的小男孩，他接受能力很强，我教他识谱只用了几分钟时间，而且他比较不怕疼，每天能保证一小时左右的练琴时间。成年人也有成年人的优势，至少手指的力量大一些，可往往进步很慢原因就是被工作或生活中其他事分心，无法保证每天足够的练习时间。

20）吉他初学者有哪些常见误区？

吉他初学者有各种各样的误区，以下列出比较普遍的，这些误区都或多或少地阻碍了进步：

把名曲当作练习；只学六线谱；只重视左手；不按原谱的指法弹；唱词不唱谱；热衷于扫弦而不练分解和弦；只求快而不注意音色；不读谱，不思考……

急于学名曲，难度超出自己的能力，容易打击自信心，养成不良习惯，事倍功半。只学六线普，只记得指法，不利于自学新曲，没听过的曲子很难学，节奏乱。只重视左手，音色差，配合失误多，顾此失彼。唱词不唱谱，凭印象唱歌，学不会新歌，喜欢抢拍子。不按原谱指法弹，演奏的缺点是不连贯，节奏不准确；不有科学指法的习惯，会限制进一步的提高。不练习分解和弦，右手不灵活，伴奏单调。求快不求稳，欲速则不达，演奏缺乏表现力。不读谱，不思考，进步缓慢，知其然有知其所以然。

掌握了基本法，学会便很快，但娴熟要勤练。

零基础如何自学吉他？

错

过这篇文章，你可能这辈子都学不会弹吉他了。

本文主要讲民谣吉他如何入门，如果想学电吉他或者古典吉他的，本文可能不太适用。

首先，问题问的是零基础，如何自学吉他。

好的，那么既然是零基础，想要开始学习吉他，首先要做的并不是怎么学，而是如何坚持下去。其实做任何事情都是一样的，刚开始像打了鸡血一样，三天不到热情没了，又不想学了，吉他一放，默默打开了游戏。

在我所接触到的很多刚开始从零学习吉他的人，在刚进入学习阶段就进入了一个误区，那就是把吉他当成钢琴来学，实战之前，一定要先把乐理搞懂。什么 12 平均律，音程关系，和弦调性等等。但是很快，他们学到这些知识的时候，完全懵了，说好的弹着吉他唱着歌就有妹子的呢，现在学了那么久，都还不会弹一首歌呢。

本人教过无数零基础的学生。我发现，每一个向我学过吉他的人，都在跟我重复同一句话：“我什么时候才可以弹一首完整的歌啊？”当时我心里也在想：你啥都不会，一点乐理基础都没有，哆来咪都不会唱，还想直接学会弹一首歌，别做梦吧。

但是后来我才越来越发现，我是错的。

我个人认为吉他是一种入门比较难，而上手了以后就会非常简单的乐器。很多人觉得吉他难学，就是因为在刚开始学的时候误入歧途，导致自己失去了兴趣和信心。

吉他学习过程其实就分为三个阶段：

1、入门阶段（扫弦、节奏感）

2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升）

3、指弹阶段（灵活编配与运用和弦，提升大跨度指法的准确度和换弦速度）

4、灵魂注入（艺术追求）

斟酌了一下题主的问题，我感觉题主还是比较关心入门阶段，那我就重点讲一下。

1、入门阶段

入门阶段，在刚开始的时候，最主要的是以培养兴趣和自信为主，而不是一上来就给出一大堆乐理知识等等（但是学会看谱还是有必要的，六线谱很形象因此也很简单，因此不存在什么问题）。

我一般在传授入门阶段的知识的时候，都会挑一首歌让我的学生练习，注意，这首歌一定要是他非常熟悉的，而且一定要会唱。然后，告诉他：“这首歌一共有 5 个和弦，C G AM EM F 你自己去练吧。”咳咳，当然，直接这样说肯定被一坨口水吐脸上：“你这也叫教？”

所以，当然不是这么简单。之所以要让零基础的初学者直接从弹一首歌开始学吉他，最重要的是为了维持住他对吉他的热爱，建立信心：

你看，我虽然学了那么久，但好歹会弹一首歌了啊！说出去也牛逼不是！

然后我就会跟他解释，其实，一首歌为什么会有和弦呢？这就好比你要做一道题，你是不是要套几个公式，然后就能计算出结果了呢？吉他其实也一样，这首歌的和弦，就是你所要弹的这一首歌的公式，每一首歌都是由若干个和弦所组成的，每一个和弦会对应一个主音（根音），就是与你这首歌某个小节整体所发出来的音能和谐共鸣的音。就像一道题目，你用若干个公式就可以解出来一样。你就用你的手指，照着这个公式按下去，然后根据这首歌的节拍，扫弦。当你把所有的公式按完，弹完以后，这首歌，就那么结束啦。

你学会啦。

怎么样，是不是很简单！这时候很多学员就会一脸憧憬地看着我：

哎呀老师你太牛逼了啊！以前教我那人让我哆来咪发唆练了大半年我还是啥也不会啊！

就这样，和弦的问题解决了，让学员知道了为什么要按和弦，和弦的作用是什么。然后，就那几个和弦，学生也很快就会按了，最多就是转换的时候花的时间长一点。下一步，就要教学员如何识别主音，也就是：和弦我会按了，但是你得告诉我，哪个和弦在哪个时候按，然后在哪个时候又换另一个和弦啊？

这个时候，我就会教学员如何去识别主音，一般都是发声练习。就是我随便在吉他上按一个音，让学员用嘴巴发出与这个音同调的音出来。不正确的，我会及时指出，至于具体怎么指正和帮助他练习，这是因人而异的，有的人天生就能找到音准，有的人需要借用各种方法，总之我也是分人来教的，因材施教嘛。在这样多几次练习之后，学员就能准确地识别不同的音高了。能识别单个的音高以后，那整个和弦的主音也就简单啦。其实大多人都是很聪明的，能区分不同音高以后，你再引导他去听整个和弦的主音，然后这首歌某个小节唱出来，是否和谐。当他理解了什么是和谐以后，事情已经成了一大半了。

所谓是否和谐就是说，你按的这个和弦，发出的主音，和你这首歌唱出来的音，是否匹配，没有违和感。就是我们常说的，在调子上。刚开始我会把和弦和所对应的小节告诉学员，再结合我自己的方法，学员练几次以后，就会有一种乐感，这个和弦按了以后，唱完一小节，下个小节的音明显不和谐了，所以该换另一个和弦。如果学员还是无法理解什么时候换和弦，那我会告诉他，弹到什么时候，精确到唱完哪一个字以后，必须换和弦，让他死记硬背。这样就算他刚开始不理解，练久了以后，也一定会产生条件反射，再多练几首歌以后，也就能很自然地知道什么时候该换和弦了。

那好了，整个左手按弦和换和弦的问题都解决了，现在来解决右手需要做的事情。

很多学员都来问我：

老师啊，那六线谱上的那个箭头，一会上一会下的，我都看花了，到底是该往上扫啊，还是往下扫啊？

哎，这个问题，实在是千古绝问啊，我总觉得，授人以鱼不如授人以渔，就算我教会你照着上面的箭头唰唰唰扫弦，以后有一首歌，你要是只有和弦，那你不是就弹不了了？

因此，在对待如何培养学员真正理解什么是节奏这个问题上，我也是下了不少功夫。

好了，那我们就来理解下什么是节奏吧。我们平时在听一首歌，听着听着总是会不由自主地摆动起来。有过这种经历的人大多都是有一定节奏感的。这就是我们说的节奏。那么为什么一首歌会有节奏呢？我们听一首歌，大部分人都能很自然地找到什么时候拍子强，什么时候拍子弱。强的时候我就拍手，弱的时候我就点头（开个玩笑）。给大家推荐一首节奏感非常强的歌，对于节奏的入门很有帮助 We will rock you。

回到正题，这个阶段，我会和学员共同听一首歌，然后带着他一起打拍子。一段时间的联系，只要不傻，都能正常打对拍子了，然后我就会教他区分什么是重拍，什么是弱拍。基本上，重拍的时候，都是向下扫弦，或者切音。弱拍的时候，向上扫弦。其实在重拍的时候，会有明显猛地停顿一下的感觉，其实只要手把手地练多了以后，或者反复听这首歌，久了，手就会自然而然地跟着节奏扫起来了。当你发现你可以不看六线谱上的那些上下箭头，能够依靠心中的节奏感自己扫弦的时候，你的技术就已经产生了质的飞跃。那么恭喜你，吉他最难的一个门槛，你已经跨过了！

2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升）

在第一个阶段，我们已经学会了如何去弹奏一首歌曲，而不去关心这首歌曲的调式，乐理。我们只需要把这首歌整体的和弦列出来（和弦就是这首歌的“公式”，照着和弦按好，就好比你做题的时候套上公式带上数值直接计算就能出结果了。）然后跟随主音的走向，到某个小节，突然不和谐了，我们就判断应该换下一个和弦，然后根据自己大脑里的节拍，把整首歌跟随自己右手的扫动，这样左右手配合，就把歌曲弹奏出来了。

在第一个阶段的学习下来，你对吉他的兴趣丝毫没有减退，反而更浓了，因为你是带着目的学习的，而你的目的实现了，那就是弹奏一首歌。所以，信心建立起来后，后面的学习，才应该再逐渐加入一些枯燥的乐理和难度比较大的东西。

当然了，永远只学会怎么去弹奏，而不懂得为什么这样弹奏，你就不能称的上是一位吉他手，你永远都只能做一个只懂得演奏的琴匠。那么，什么情况下该用什么和弦弹奏，又或者说？这些公式（和弦）是如何推导出来的呢？牛顿第二定律是牛顿推导出来的，欧拉公式是欧拉推导出来的。而一首歌的公式（和弦）应该怎么样去推导呢？别着急，你学会了以后，任何一首你会唱的歌曲你都能自己推导出来。是不是感觉自己就是牛顿和欧拉~~

好了，那我们就先来认识一下，什么是和弦。

理解和弦之前，我们还是先来认识一下：什么是音程。

我们在显示生活中经常会遇到，有的声音我们听上去很低沉，给我们一种神秘、庄重的感觉，这些音我们就称为低音，比如轮船的鸣笛。而有的声音我们听上去很尖锐，给我们一种急促，兴奋的感觉，比如消防报警铃。声音都是由物体震动而产生的，那么我们为什么会对同一种物体的震动，有时候感觉高，有时候感觉低呢？这就是，物体震动的频率不同。就像物理中把力的大小用度量单位 N（牛顿）来判断一样。高音与低音之间相差多少个单位，我们在音乐上，用度来表示。

首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度，其大小是人为规定的。简单来说，就是描述高音和低音之间的距离远近程度，就叫做音程。要真正理解音程，还要再来理解一下，什么是全音和半音，全音和半音我们成为音级。这个在吉他上非常好理解，一个品，是半音，两个品就凑成全音。那么我们再细化一下，钢琴上面的哆来咪发唆拉稀（1 2 3 4 5 6 7 1）我们称为一个完整的八度音程。一个八度，是由 12 个半音所组成的，现在你知道为什么吉他的 12 品要用两个原点特殊标记出来了吧。虽然 1 到 2,2 到 3.3 到 4,4 到 5 之间的音程关系都是两度，但是他们的音级距离却还是有区别的，1 到 2 之间相差一个全音（两个品），而 3 到 4 之间相差半音（一个品），所以由 12 个半音组成一个完整的八度，我们把这个规则称为 12 平均律。

下面就可以开始正式地介绍和弦啦。

因为和弦的知识到处都有，所以我在这里就不详细说明了，我只说明一下，这个阶段要如何学习，方法是什么？怎样不那么困难地跨过学习吉他过程中的这第二道坎。我们前面已经知道，单个音是有自己的频率的，也就是自己的音高。后来，我们发现，如果把几个不同高度的音，组合在一起，他们共同发出来的音，我们听上去会非常和谐，而且也很好听，甚至有的时候，把各种不一样的音拼在一起，还可以营造各种不同的感觉，比如神秘感，欢快、豁然开朗等等等等这些感觉。这就是和弦。一句话说明就是：指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度叠置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。就好比你打麻将，你做大对子可以胡牌，做清一色可以胡牌，做 13 幺也可以胡牌。和弦也一样，你用 135 可以组成一个和弦，246 也可以组成一个和弦，357 同样也可以组成一个和弦。

因此，和弦的数量可以是非常非常多的。同时，和弦又分为三和弦（三个音组成）、七和弦（4 个音组成）等。1 2 3 4 5 6 7 我们在标准的乐理里用 C D E F G A B 表示，记住啦，后面有用。

有人要问了：

你骗人，吉他里面的 C 和弦，虽然我只按了三根弦，但是我扫弦的时候明明是扫的六根弦，就有 6 个音，你凭什么说只有三个音组成呢！

额，对，确实是 6 个音，虽然你按的是 C 和弦（1 3 5）但是剩下三根弦的音同样也是 1 3 5，C 和弦按住以后，从 6 弦依次往下扫，分别是 313513。你看，虽然他们之间相差了一个八度，但是他们的组成音，仍然是 1 3 5 呀！

看到这里是不是觉得很神奇，对，所以我们吉他需要调弦，调成标准形式，不要问我为什么，这是前人总结下来的财富。基于这种调弦，我们可以方便地用手简单地按出很多常用的和弦。

不同的调，会有不同的基本和弦，下面我们用 C 大调来举例，基本和弦共 7 个：C、Dm、Em、F、G、AM、Bdim，分别是：1 2 3 4 5 6 7 级和弦。基本上学会这 7 个和弦，很多一般的歌曲都能弹，这个时候我会把一些歌 C 大调的歌曲让学员自己去听，然后告诉他，你就用这 7 个和弦去一个个试，然后把这首歌的和弦按顺序列出来。

天呐，学员会说：

老师，这就是传说中的扒谱吗？可是我对和弦的理论还不是太清楚啊！

没错，就是因为你没有经过实践，所以你无法理解抽象的和弦和它的作用，所以我会要你尝试着用第一个阶段学习的乐感，还有和弦与歌曲唱音之间的和谐程度，来判断用什么和弦。

这个阶段的训练，是学员乐感更进一步的提升。哪怕他仍然无法理解和弦，他至少也知道了如何简单地进行一首歌的创作，而且最重要的，他知道了扒谱到底是个什么概念。

学员会在这个阶段的学习过程中，不断地产生问题，然后我会不断地为他解决，同时，把理论知识注入到解决他在扒谱的实践过程中遇到的问题，剩下的，就需要靠自己多加练习了。

总之，乐理的学习是一个非常漫长和痛苦的过程，需要有信心和热情共同的支撑，在多扒了几次谱以后，再结合看一些和弦和乐理的知识，你会更加方便理解。 反正一个 C 大调就只有 7 个和弦，你都记住了，去扒谱的时候，把他们任何排列组合，扒出这首歌。当你能随意根据一首歌，就能把谱子扒出来的时候，只要再下去花时间多加巩固和拓展一些乐理知识，不断地运用到实践中，或者尝试使用一些比较冷门的和弦，这个时候，你的技术又有了一个质的飞跃，只要再努力一点，这个过程虽然漫长，但我相信，离你正式跨越它，也不会太远了。

3、指弹独奏阶段（灵活编配与运用和弦，提升大跨度指法的准确度和换弦速度）

恭喜你，终于跨过了吉他入门和进阶的两个门槛。这个时候，你已经对吉他的把位和左右手的变换与协调非常熟悉了，你也学会了如何运用和理解和弦。这时，你想再追求一些酷炫的东西，或者说，难度更大一些的左右手配合方式。是的，于是你说：我要学指弹独奏，一个人，拿着一把吉他，在夕阳下，把一首歌的每一个音都弹出来，我再也不用唱了。

于是，你打开了一首指弹独奏的谱子，比如这样：

卧槽！这是啥啊！你告诉我！这到底是啥！为什么密密麻麻的全是 4 5 6 7 8 的数字啊！还有！和弦呢？为什么没有和弦？没有和弦我怎么知道怎么按？！我左手该怎么按？！

没错，这就是吉他的第三个门槛。基本上所有的指弹谱都是不会有和弦的。

有人要问了：

没有和弦我怎么按啊？难道要我一个音一个音的按吗？我的手怎么可能那么快，你在逗我！

对，所以，这个阶段你要面对的第一步，就是纵观整个小节，根据谱子上所标示出来的数字，为左手编配指法，也就是左手怎么按弦，用什么手型（这个我们暂且不叫和弦，因为左手的按法每个人都可以编出不同的指法）。

好了，那么我们到底要怎么样去观察这些数字，然后为某个小节编配出按法呢？这就要用到你前面两节的基本功了，你接触到的和弦是否数量足够，你对和弦的理解是否到位，还有各个和弦之间的转位有没有快速完成的方法，闭着眼睛能否准确按对和弦。这些，都是你的基本功。

黑客如何入门？

学习先从电脑基础开始

软件方面：

1、操作系统的基本操作使用；

2、输入法的使用；

3、网络应用；

4、多媒体应用；

5、基本办公软件的使用；

6、系统的安装方法；

7、应用软件的安装方法。

硬件方面：

1、电脑的基本组成；

2、电脑设备的连接；

3、常见外设的使用；

4、常见硬件问题的判断与解决。

标签语言必然要掌握，然后脚本语言，编程语言可以不用掌握也可以去学习，方向有很多web渗透-逆向破解等等，mySQL Access是必要经常用到的数据库，学习脚本语言的时候必然会要掌握。书籍web前端黑客揭秘、Metasploit渗透测试指南、xss跨站脚本攻击剖析与防御、白帽子讲web安全、游戏外挂攻防艺术、经典密码学与现代密码学、这些书籍如果你连电脑基础都没掌握的话空派你都看不懂买了你也看不懂。有偿教学扣1321-508-505

吉他新手怎么学吉他

吉他新手怎么学吉他

吉他新手怎么学吉他，学吉他是我们生活中很多人的爱好，对于学吉他其实是有很多方法和技巧可以帮助到我们快速入门的，学吉他最重要的还是要了解各方面的技巧，以下吉他新手怎么学吉他。

吉他新手怎么学吉他1

第一、手指机能认真练

练吉他的核心，或者说谈及的核心就是手指机能。手指机能的好坏，注定了你未来，能够弹奏的歌曲难易度的高低。手指机能如果不好，就算乐理学的再好，也同样弹不出来。不管脑子中的想法有多么先进，但是却弹不出来。这不就是一种尴尬吗？

练习手指机能的方式有很多种，大家可以多项选择，并不是只有横竖两种爬格的方法。我们可以把传统的1234变成1324，或者是1432。还有在练习爬格的时候，可以配合着音节来一起练习比如说1234，就是哆来咪发。

第二、节奏的提升

节奏的提升，可以说是非常重要的。它的重要程度，不亚于手指灵活度的程度。很多人弹不好歌曲，明明同样的琴同样的和弦。但是到了他的手里面，弹奏出来的感觉就不同，这就是因为节奏出现问题。

节奏，不单单是我们平时所说的音符的组合。节奏可以说是一种感觉，根据强弱的调和而产生的另一种感觉。职业吉他手们在交流的时候，经常会说一些我们新手听不懂的话。比如说谁谁谁的感觉非常好，那么他指的感觉，就是其节奏的控制。

节奏的控制，其实对于我们刚开始学习的人来说是非常不容易的。控制的力度强弱，速度的快慢。都跟我们所谓的感觉，产生非常大的关系，所以如果一首歌你能够把它流畅的弹奏下来，并不算真正的合格。

你必须要做到，把这首歌里面你想表达的东西，感觉弹奏出来才可以。有些难度高的节奏是需要你，反复练习的

第三、合理安排每天练琴的时间

这第三点是关于练琴时间方面，每天要有固定的时间练习，这我想大多数人都是知道的。可是很多人宁愿玩游戏刷一些视频，也不会愿意练琴。并不是他们不喜欢吉他，而是他们面对恋情时的枯燥乏味，真的是没有办法。

学习吉他，最重要的就是一个“练”字。那么我们可以用一些简单的方法，去刺激我们练习时那种烦躁的心。比如我们可以看一些自己喜欢的电影，但是眼睛在看的时候手不要停。

最近我就在练习数码宝贝主题曲的指弹版，《Butter-Fly》。这首曲的难易度，可以说是非常让我“崩溃”的。可是从小到大我就一直喜欢数码宝贝，同时我也喜欢光叔演唱的所有歌曲。在一个月以前我就下定决心，一定要把这首歌曲的指弹版弹下来。

可是练习的过程中真的是非常让人烦恼，好在最近我比较喜欢的一部。影视剧《大秦帝国》的最新一部，开始上映，我便边看着电视剧边练习的吉他。半个月下来，我已经能够完整的把这首指弹曲弹会了。

最后

文章的最后，我希望大家能够通过这样三种办法，找到我们适合的一条学习吉他的道路。练琴确实很枯燥，可是演出的时候却很风光。俗话说台上一分钟，台下十年功。现在的努力，未来一定会千倍百倍的回报，给我们。

吉他新手怎么学吉他2

新手学吉他，必练的五个技巧。学会这些，才能算得上初学

第一 分解和弦

相信分解和弦大家都不陌生，比如最常用的63231323。632123和632132132等等。分解和弦对于新手来说，也是挑战性比较大的。作为初学吉他便能接触到的一个技巧，所以很多刚开始学吉他的朋友觉会得这个技巧比较难。

分解和弦有两种弹奏方式，一种是大拇指，靠弦。一种是大拇指不靠弦，如果大家对分解和弦有什么疑问可以翻看一下，我的视频上面都有详细讲解。

第二 扫弦

扫弦因为其节奏性强，技巧性简简单。是除分解和弦之外特别常用手法之一，虽然扫弦上手比较简单，但一些乐感音符的强弱等等，都与扫弦存在密切的关系。扫弦的正确方式是用拇指捏住食指，用食指和拇指的指尖来进行弹奏。

向下扫的时候用食指指尖，向上扫的时候转动手腕用拇指指尖。虽然说这个技巧并不是特别难，但如果想把它练到一定程度也是不容易的。所以在这里奉劝各位新手朋友们，很扫弦时候，一定要注意自己的节奏在弹奏的同时培养自己的节奏感。

第三 切音

切音是在扫弦基础上，衍生出来的一个新的技巧。一般情况下学会扫弦之后，我们就会开始学习切音。切音还是比较有趣的，因其弹奏出的声音清脆，节奏更是比扫弦更为鲜明所以备受各位新手的喜爱。有首非常有名的歌曲，《情非得已》，就是运用的切音技巧。这首歌曲，现在已经成为了新手必练的曲目之一。

切音正确方式和扫弦的感觉一样，在扫弦的基础上食指向下扫，同时用大拇指指肚迅速制音所产生清脆的“啪”一声就是切音切。切音需要多多练习，在吉他演奏中属于中等难度手法。新手在练习时，一定要特别注意不要用手指刮到弦而使手指受伤。

第四 拍弦

拍弦和切音不同，但是声音却有相似。准确的说拍弦是解和弦延伸出来的，用拍弦这个手法弹出来的歌曲也是非常的'有节奏感的。但是他对新手并不是很友好，其难易程度略难弹与唱不容易配合。

拍弦比较有名的歌曲，如羽泉的《彩虹》等。拍弦正确的使用方法用大拇指弹奏出根音，之后用食指中指无名指分别弹出下面三个音，然后，手指曲成老虎爪模样迅速拍击出来的声音就是拍弦。

第五 圆滑音

吉他上面的圆滑音也是比较常用的，基本技巧之一。练习圆滑音之前，要先练习击弦和勾弦。入果说击勾弦是单音的话，一般情况圆滑音就是和弦部分。圆滑音比较有名的歌曲，如齐秦的《火车快开》等。

圆滑音的使用方法：（按照C和弦）大拇指弹奏C和弦根音五弦，三弦二弦正常弹奏。然后再弹奏三弦，用中指迅速击打，所产生的不同音色就是圆滑音。

吉他新手怎么学吉他3

初学者选购吉他的三大步骤，希望能够帮助到各位新手同学。

一、如何确定预算

1、了解吉他的档次

2、结合学习需求和预算选择合适档次吉他

二、如何选择琴型

1、了解吉他材质及构成

2、根据需求选择尺寸和桶型

三、购琴渠道选择及高性价比吉他推荐

1、线上购琴好还是走线下购买好

2、适合新手的入门吉他推荐

以下为正文部分，希望同学们看完后都可以避免踩坑，远离烧火棍。买到自己称心如意的，人生中的第一把吉他，在学吉他路上可以事半功倍。当然图省事的可以跳过前面两个步骤,直接看下面的入门吉他推荐（为懒人准备）。

一、确定预算：

1、了解吉他的档次及价位

一般说来，吉他分为几个档次：

（1）合板吉他（100-500元）

合板顾名思义就是合成的木板，它的材料主要是一些木头的碎屑，由人工压制成的夹板，唯一的优势就是价格便宜，没其他优势了。这类琴由于材料和做工的限制，音色、手感都比较差，甚至会磨灭学琴的兴趣，也是圈内所说的“烧火棍”，当然也有一些做的好的大牌的合板琴，价格接近1000元，但还是杂音较重，声音不纯，在此不是很建议推荐。

（2）单板吉他（500-2000元）

即面板是自然形成的原木，也就是我们俗话说的实木，虽然侧面和背面是合板木头，但这些部位对于吉他而言不属于关键部门，其对音色的影响不大。非专业人士难于分辨出其演奏的音色和全单的区别，这就是我强烈推荐初学者选择单板吉他的原因。

（3）全单吉他（2000元以上）

全单板的吉他是档次最高，价格最昂贵的，它的材料无论背面还是侧面都是原木制成，制作工时较长工艺比较复杂。全单板的吉他储存要求也是非常高的，温度和湿度太高都会导致音色受影响。适合专业人士演奏和保养。不建议新手涉猎。

2、结合学习需求和预算选择合适档次吉他

吉他的价格有几百元到几十万不等，作为初学者我们需要花费多少钱去买人生中第一部吉他呢？相信看完前面吉他的分类，大家心里也基本有个底了。一般我建议购买单板吉他，价格介于500-2000之间就足够你使用几年了。即使不差钱的初学者，我也不建议买全单，因为保养不当，也很容易损坏吉他。在选吉他并不是越贵越好，合适最好。当你从初学者蜕变到吉他老手，再去追求你心目中的Dream吉他。

二、选择琴型

1、了解吉他木料材质

主流民谣吉他主要材质还是传统木质，也有高新材料HPL就不做讨论，我们大致了解一下各个部位的木质构成。

面板：主流面板用的是云杉，也有用桃花芯木等。

背侧板：一般背侧板沙比利和桃花芯木，两者差别并不大，也有用玫瑰木。

指板：玫瑰木或者乌木居多。

琴颈：桃花芯木、奥古曼居多。

琴码：玫瑰木居多，琴码主要起声音传导作用，这个部分也很关键。

2、选择尺寸和桶型

（1）尺寸

民谣吉他是有很多种大小尺寸的，有36的旅行吉他，37英寸、38英寸的小型号吉他，也有39英寸、40英寸中等型号的吉他，也有41英寸、42英寸的大型号吉他，不过最为常见的还是39英寸、40英寸、41英寸三种型号。尺寸越大，音箱越大，共振效果越好，音色就越好。私以为，如果不是经常背着吉他到处跑，还是选择41寸的吉他，毕竟吉他发出的声音才是主旋律，声音才是王道。

（2）桶型

根据吉他的外观，民谣吉他桶型又大致分为D型，J型，GA型，OM型。

D型吉他（Dreadnought型）：吉他箱体较大，共振效果好，有非常出色的低音特性和回声效果。这桶型也是比较受欢迎的桶型，非常适合弹唱（重点推荐）。

J型吉他（Jumbo型）：从箱体来看，是所有造型中最大的。因此也有最好的回音效果和宽广的音域。特别适合演奏布鲁斯音乐与乡村音乐。

GA型（Grand Auditorium型）：相比D型，桶型会小一些，腰身曲线也会大一些，因此共振效果差点，发出的声音也较为平衡柔和，适合吉他演奏。

OM型：此桶型腰身上不和下部面积差别没有GA大，其音色特点和GA类似，适合高频音乐的伴奏。

三、选择购琴

1、线上购琴好还是走线下购买好

两者各有优缺点，有些人对线上有各种不放心，其实大可不必担心，反而个人觉得线上对新手来说更合适些。

首先，相对来说网店在价格，信誉，品质等方面比实体店有跟大的透明度。找到一个销量高，信誉好，好评多的网店很容易，不过想了解一家实体琴行怎样就不那么容易了。

虽然实体琴行可以试琴，了解琴的手感，音色等，但是对新手来说，很难试出个所以然来。你连怎么按弦怎么弹都不会，怎么试出手感来，你可以听到音色，但是你能听出好坏来吗。如果一定要去实体琴行，那建议找一些大琴行，最好有玩吉他的朋友陪同。

2、适合新手入门吉他推荐

价格：1-500元

这个档次的吉他是比较初级的，不推荐购买，想问为什么的人请自行百度“烧火棍”。

价格：500-800

1）DOPHN C320

主要面向初学者进阶者，以中档琴为主。是目前初学者吉他的佼佼者，被称为入门神器。如果你预算不多，有想要一把不坑的吉他，这款吉他是个很好的选择。他的手感极佳，按起来非常舒服，而且还是单板吉他，音色也比一般的合板琴多好多。

手感： ★★★★☆

音色： ★★★★☆

性价比：★★★★★

外观： ★★★☆☆

DOPHN C320

2）YAMAHA F310

吉他界标杆，日本品牌，这个价位一般是印尼产的，这里推荐YAMAHA F310，品控做工同价位无敌，音准也没毛病，手感因出厂弦距略高常被萌新吐槽不好按，但后期可调，外观简约耐看，就是合板性价比偏低，较于同等配置贵出一个层次。

手感： ★★★★☆

音色： ★★★☆☆

性价比：★☆☆☆☆

外观： ★★★★★

YAMAHA F310

价格：800-2000

如果你是个打算长期坚持学吉他的新手或学习过一段时间的新手想换把好点的琴，这两款可能你会喜欢。

1）DOPHN C510

在同等价位（千元级别）面单中，DOPHN C510的配置几乎可以秒杀所有同等价位的吉他。这款吉在同价位中音质、手感表现极佳，弦距还超低，关键是价格亲民。这款吉他简直是为初学者进阶者量身定做，强烈推荐。

手感： ★★★★☆

音色： ★★★★★

性价比：★★★★★

外观： ★★★★☆

DOPHN C510

2）YAMAHA FG800

雅马哈在乐器界可谓非常出名，其产品一直都很受欢迎。FG800是雅马哈一款入门单板吉他。做工精细，音色清亮，共鸣宽广。缺点是低音表现略显不足。价格偏高，性价比不足。

手感： ★★★★☆

音色： ★★★★☆

性价比：★★☆☆☆

外观： ★★★★★