当年李连杰为什么拒拍《黑客帝国》

李连杰退出后，黑客帝国的导演准备了一个大反派角色给杨紫琼，杨紫琼因主演007之《明日帝国》和风靡欧美影坛的《卧虎藏龙》等影片而身价倍增，成为好莱坞的华人第一女星。此次出演成功，将巩固她的女巨星地位。但最后，杨紫琼也表示，尽管十分欣赏该片的导演，但现在有其他更重要的事情要办。自己最近成立了制作公司，要拍一部片子，这与接拍《黑客帝国》续集可能会构成冲突。

后来，在拍《龙之吻》时，李连杰谈到了拒拍《黑客帝国》的事，访谈中他回避了一些问题，谨慎地说：“片酬多少不是大问题，在拍《黑客帝国》前，导演两兄弟就与我是好朋友，他们极富天才，续集没有我参加也会一样成功，这一点我保证。所以，我想用这个时间去拍一部别的电影，观众可以多点选择，不用等两三年后才看一部《黑客帝国》，我不想去拍一部要动用很多人而且花3年时间才可以完成的电影。”

当然，这只是李连杰的一面之词，辞演最终原因由李连杰的心腹人士透露出来的，原来李连杰辞演有更深的隐情，李连杰和华纳方面协商拍片事宜之初，华纳方面提出一个要求：他们特别建造了一座当时最大的动作捕捉舞台，要用超级计算机记录下李连杰功夫的一招一式，用于存档，其用意十分明显，利用计算机模拟李连杰的拳脚风格，达到用虚拟人最终替代演员的目的，这意味着，李连杰练了三十年的武功，在美国那儿，只需要电脑工作几个小时就可以做到同样的效果，而且任何时候都可以用，既可用于《黑客帝国》这部影片，也可以用于其它的影片，对此，李连杰二话不说予以拒绝。

顺便一提的是，《黑客帝国Ⅱ》公映后，取得全球票房七亿三千五百万的辉煌成绩，成为2003年度最卖座影片，和全球R级最卖座影片，创下一周一亿五千八百二十万的单周最高票房记录，及前6天超过1亿5千的票房记录。是有史以来全球最卖座影片的第10部，以及第一部一周收入打破了亿元大片。

该部影片火爆全球后，有记者问李连杰，说：“当初辞演黑客帝国之后，感到后悔吗？”

李连杰说：“一点也不后悔，我觉得没有必要去委屈自己。美国人对中国功夫横扫好莱坞的现象‘又喜又恨’，充满了一种‘敌意’。我觉得，针对老美的‘套招’伎俩，只有通过弘扬中国功夫的不断变化的神韵，让老外只模拟其形而丧其神。”

黑客帝国里有没有李连杰

《黑客帝国》中没有李连杰。在那个期间李连杰的老婆利智正在待产期，李连杰对老婆许过诺，如果你生孩子了我就不去工作，陪你一年。

在这段期间《卧虎藏龙》的导演找过李连杰，这部片子的主角李慕白是为李连杰量身订做的，但因为老婆要生了，李连杰推了。

《黑客帝国》也找李连杰一主演，一个原因是上面有人提到的片酬低了点，另一个原因是那边的人想用一部超级大的计算机记录下李连杰的所有武术动作，以后他们那边的人想拍什么武打片都不成问题了，而最重要的一个原因当然还是老婆要生孩子了。

李连杰电影全集剧情介绍

1980年，李连杰被导演张鑫炎邀请出演由国务院邀请香港

李连杰《少林寺》 (17张)

电影工作者在人民大会堂召开电影工作会议计划筹拍的影片《少林寺》中的主角觉远。[1] 在拍摄完电影《少林寺》后的一次训练中，右腿内侧韧带、两根十字韧带和外侧半月板全部断裂，手术七个小时，住院两个多月。领取了国家三级残疾证。[7]

1982年电影处女作《少林寺》上映，此片内地以当时一毛钱的票价，累计票房达1亿元人民币。《少林寺》作为第一部在香港上映的内地功夫片，在当时复杂的政治环境下，《少林寺》创下2616万港币的记录。[5]

拍摄《少林小子》时脖子严重扭伤，尾椎错位。[7]

1983年2月，《少林寺》的姊妹篇《少林小子》在香港首映，创下2200多万港币的票房成绩。由于两部少林系列影片在亚洲地区的走红，李连杰引起了邵氏公司的注意。[5]

1984年，参演邵氏公司拍摄电影《南北少林》，由刘家良担任导演。[5] 在拍摄《南北少林》，脊椎错位、背部肌肉严重拉伤，第五腰椎裂开。[7]

1986年秋，第一次也是唯一一次自导自演了影片《中华英雄》。[8] 拍摄过程中，鼻梁骨被打断，眼睛处往外血流不止。从高处跌落地面导致七根肋骨全断。以致于身上钉满铆钉。因为长期劳累，胃部移位，拍摄中一度昏迷不醒。

李连杰版黄飞鸿 (24张)

1987年6月，与黄秋燕结婚[9] ，在深圳开办了“国际武术发展公司”。

1988年7 月，以访问学者身份赴美发展，在美国闲居时候，喜欢吟古诗，并因喜爱岳飞《满江红》词，而创作了“满江红拳”。

1989年，在美国拍摄罗维导演的《龙在天涯》，认识利智萌发爱情，向利智许下十年承诺，并认识罗维导演的儿子罗大卫。[9] 在拍摄《龙在天涯》时，罗大卫成为李连杰经纪人。[9] 并与李连杰签定10年经纪人合约的要求。而导演徐克到美国学习电影制作，得知李连杰在美国后，徐克礼贤下士，亲自登门拜访。不久，李连杰从美国飞回香港，接拍《黄飞鸿》。[10]

1991年，主演《黄飞鸿》[6] ，李连杰版

李连杰《致命武器》 (6张)

黄飞鸿前后共有5部电影，为《黄飞鸿Ⅰ之壮志凌云》、《黄飞鸿Ⅱ之男儿当自强》、《黄飞鸿Ⅲ之狮王争霸》、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》 《黄飞鸿之西域雄狮》[11] 。

1991年，参演电影《东方不败》，李连杰作为第一主角，饰演令狐冲。[12] 1991年12月30日，接拍嘉禾公司的《男儿当自强》。[13] 1991年，拍摄《黄飞鸿》，左脚脚踝严重折断，可摆成一百八十度，脚心对着自己。为了不影响电影拍摄进程，由熊欣欣代替完成一些脚部动作。[7]

1992年春，《男儿当自强》拍摄完毕。其经纪人蔡子明遭不明枪杀后，李连杰北京的姐夫正式接手，做起了李连杰的经纪人。[13] 1992年，李连杰自组正东电影公司，他以“李阳中”之名(金庸先生取的)担任影片监制，开始为自己的事业打拼。拍摄《中南海保镖》右腿骨折。[8]

1993年，李连杰拍摄《狮王争霸》后，李连杰开始与当时香港娱乐电影之王王晶合作，拍摄了《铁鸡斗蜈蚣》《魔教教主》等影片，片酬在香港飚升至1600万港元，在东南亚片酬达2500万港币。这一年，李连杰总收入超过一亿。[13]

李连杰 (10张)

在内蒙古拍摄电影时，李连杰的姐夫，他也是李连杰的第三任经纪人，死于意外。[13] 在杨登魁的劝说和帮助下，李连杰成立“正东电影公司”。拍摄了《方世玉》《方世玉续集》等影片，其中《方世玉续集》在香港仅放映28天取得三千零六十六万票房。接着又拍摄了《太极张三丰》《新少林五祖》等。[13]

1993年，开拍《精武英雄》[5] 。受邀主演电影《重案组》[7] ，在剧照、演员、造型都已确定的情况下，由于某种原因，男主角李连杰放弃出演而后改由成龙主演。

1994年，拍摄《中南海保镖》《给爸爸的信》[14] 《鼠胆龙威》等影片。1996年，开拍《冒险王》后，与徐克时隔多年再度合作《黑侠》，引起国际片商注意。几年之后《黑侠》在全球市场热销。[15]

1998年，李连杰的FANS《黑客帝国》的导演华高韦斯基兄弟和袁和平一起把李连杰推荐给《轰天炮4》剧组。此片公映后，李连杰在美国知名度提高。在影片公映后仅仅靠三场戏，一

李连杰剧照 (25张)

句英文对白得到美国观众对他功夫的疯狂尖叫。当时的美国媒体说道：“JET LI五分钟内技惊四座，一袭黑衣出场的更是带几分神秘感，符合西方人对东方的印象。”《轰天炮4》美国首映，登顶票房冠军[15] 。

1999年，美国华纳电影公司力挺李连杰主演了《致命罗密欧》[15] ，李连杰借此机会把老搭档元奎推荐至华纳旗下。1999年9月19日，李连杰兑现十年承诺，在洛杉矶迎娶利智。[16]

2000年3月20日，《致命罗密欧》[15] 美国首映，获得票房亚军。

2000年，两部片子同时找到李连杰《黑客帝国2、3》《龙之吻》[17] ，由于《黑客帝国2、3》李连杰要求的1300万美元片酬没有得到答应，而于2000年11月拒绝了《黑客帝国2、3》的邀请，接拍吕克·贝松的《龙之吻》。[17]

2001年7月6日，《龙之吻》美国上映，取得票房季军。接拍《The One》（又名《救世主》[18] 、《宇宙追缉令》），片酬飙至千万美元，进身国际一线明星行列。《The One》美国首映，获得票房亚军。

李连杰军装 (11张)

2002年，接拍《英雄》。[1] 同年北美上映，连续几周登顶票房冠军。

2003年，接拍《龙潭虎穴》（又名《出生入死》、《致命摇篮》[20] ）2003年2月28日，《龙潭虎穴》美国首映，成为票房冠军。2004年12月26日，经历印度洋海啸。拍摄吕克·贝松的《狼犬丹尼》。2005年5月13日，《狼犬丹尼》北美公映，取得票房季军。2005年，拍摄《霍元甲》，从12尺高台坠落，受内伤。与秦爷水中对战，被刀砍伤手臂。与泰拳高手和大力士对戏时，手掌、胸部和背部受伤。[7]

2006年，《霍元甲》开拍。[6] 李连杰为投资方之一。[1] 《霍元甲》春节期间在扫亚洲多个国家地区上映。《霍元甲》在内地与美国大片《金刚》同时上映的情况下，票房超过1亿元。在香港与美国电影《纳尼亚传奇》冲突，经过一周的较量，票房夺冠。在台湾刷新50年来内地电影的票房纪录。在新加坡、印尼、马来西亚等国，票房登顶冠军连续数周。欧洲、美国等国竞相购买版权。2006年9月22日，《霍元甲》美国首映，获得票房亚军。[5]

李连杰《英雄》 (15张)

2006年，接拍好莱坞动作片《游侠》。

2007年4月19日，正式创建“李连杰壹基金计划”用来帮助全世界需要帮助的人。[6]

2007年，频繁出镜，如做客《艺术人生》[21] 、《面对面》、《新闻会客厅》、《人物》、《东方时空访谈》，《鲁豫有约》、《杨澜访谈录》[22] 等，以及出地方各个新闻媒体，其目的一方面号召青少年珍爱生命，共同分享成功心得，另一方面呼吁大家为“壹基金”捐款，救助全世界需要救助的人。2007年，接拍《投名状》、《功夫之王》、《木乃伊3》等电影，片酬达1500万美元。[5] 2007年，凭借电影《霍元甲》获得第十三届“香港电影评论学会大奖”最佳男主角。[1] 出席第九届国际武术锦标赛，并出任“国际武术联合会”和“中国武术协会”形象大使。

2008年，接受邀请到湖南长沙担任中国体育劳伦斯奖颁奖嘉宾，接受湖南卫视 《背后的故事》的访谈，阐述他的艺术人生。[23]

2008年1月31日，在2009年达沃斯经济论坛上，获达沃斯Crystal奖杯（水晶杯）。凭借电影《投名状》获第十七届上海影评人奖最佳男演员奖[24] ，凭借电影《投名状》获第27届香港电影金像奖最佳男主角，同时投名状获最佳影片。

2008年5月，奔波在汶川地震第一线，积极参与抗震救灾活动。同时李连杰壹基金为震后重建以及青少年心理恢复工作起着重要的作用。[25]

2008年12月，李连杰因其在汶川大地震上的贡献获选为美国《读者文摘》2009年“亚洲英雄”。之后李连杰登上了《时代》杂志的封面[13] 。

2009年，壹基金创始人李连杰先生，代表壹基金壹家人于8月14日紧急赶赴台湾，深入台南灾区，了解灾情，慰问灾民，并协助当地进行救灾工作。李连杰于8月14日中午抵台，与台湾红十

李连杰在玉树 (22张)

字组织会合，晚上代表壹基金参加“88水灾”赈灾晚会。并首次参演慈善电影---《海洋天堂》。参加“四川依然美丽”公益活动，合作导演侯咏、阿生、演员李冰冰。与其他社会慈善家在人民大会堂接受胡锦涛主席接见。[26]

2010年，拍摄《敢死队》，李连杰与杰森·斯塔森，西尔维斯特·史泰龙，多夫·伦德格伦，福里斯特·惠特克同台演戏。[1] 4月初，南方干旱，李连杰带队到云南，广西考察慰问灾民，带去了大量的饮用水以及树苗。在青海玉树地震后，李连杰率领“壹基金”带着帐篷、饮用水、药品等生活物资第一时间赶往灾区，对灾区进行各方面救援。[25]

2010年06月10日，李连杰拍戏中查出甲亢，带病零片酬出演公益性文艺电影《海洋天堂》。[27]

2010年8月8日，甘肃舟曲发生特大山洪泥石流，李连杰率先带领演艺界捐款捐物，并组织“壹基金”救援队向舟曲运送物资，进入舟曲进行人员救助。[28] 同年8月13日，电影《敢死队》在北美首映，获得票房冠军。

2010年10月10日，徐克导演的《龙门飞甲》3D版，担当主角，正式开机。[11]

2010年12月3日，李连杰创办的壹基金落户深圳，成为中国第一家民办公募基金会。[25]

2011年1月，以国际红十字会“亲善大使”身份访问越南，出席捐血活动，鼓励青年们多多贡献自已，为社会付出，指未来是属于年青人的。[29]

2011年，李连杰和马云一同创建太极禅国际文化发展有限公司。出演徐克导演的《龙门飞甲》。[1] 拍摄电影《白蛇传说》以及《太极》。[5]

2012年10月，在武当山大剧院举办的太极文化高峰论坛上，和马云先后登坛演讲。[30]

2012年10月18日，出席由壹基金联合新媒体平台发起的首届“2012壹基金公益映像节”颁奖典礼。

2012年12月16日，出席为爱奔跑・壹基金2012深圳(盐田)山地马拉松赛。[31]

2013年4月1

李连杰不二神探 (3张)

0日，在北京体育大学以“太极禅”为主题为学生演讲。

2013年5月7日：北京第五届全球移动互联网大会上，马化腾李连杰对话陈伟鸿：移动互联与壹基金。

壹基金发起人及创始人李连杰以及壹基金执行理事长王石等出席中国平安联合壹基金共同发起的“儿童平安”项目。2013年5月10日，马云与李连杰合建太极馆，在杭州开馆。[30]

2013年，李连杰为将中国太极禅健康快乐的理念推广到全世界，频繁出镜，如录制《看见》《开讲啦》《我的中国梦》等电视节目。

2013年7月，李连杰、赵薇、马云等社会名流前往江西芦溪县拜访气功大师，引起各界议论。[32] 2013年7月18日，李连杰携手汪小菲、李静等众企业家在北京为阿拉善慈善项目做慈善义卖。李连杰现场为大家讲解太极禅的含义，以及进行了一场小型太极禅服装销售，销售款项将捐给阿拉善环保公益组织

哪部电影李连杰因为片酬问题没有演，被邹兆龙捡了便宜？

这部电影就是《黑客帝国》，李连杰因片酬原因拒演后让周兆龙接替他的角色，而让周兆龙名声大噪。

《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？

黑客帝国动作指导是袁和平

袁和平——三十年细说从头

年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。

当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。

（一）初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。

上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。

1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。

《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。

《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿” 题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。

由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。

（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片

说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。

或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。

《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。

眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。

尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！

不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……

（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流

进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。

却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！

1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。

在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。

对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房理想。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。

（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》

20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。

虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。

作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。

1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。

其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，足以证明他的炙手可热程度。

（尾声）侠义八爷

年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、小辈冯德伦的《精武家庭》诚心求助、好友李连杰的《霍元甲》力邀加盟时，袁和平都二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑……

袁和平从影30年精心打造的10部经典打片

1、《醉拳》

袁和平导演，吴思远监制，成龙、袁小田主演

该片和同一时期拍摄的《蛇形刁手》使袁和平和成龙双双成名。袁和平被吴思远信任，独立导演了处女作《蛇形刁手》。一炮打响之后，不久又推出了成龙主演的这部经典之作《醉拳》。该片挖掘了成龙喜剧加诙谐功夫的表演潜力。动作方面最有创意的是成龙练功那段和严铁心最后的那场打斗，在70年代的功夫片横行的时代，也堪称精彩。

2、《情逢敌手》(又名《笑太极》)

袁和平导演，甄子丹、罗美薇、袁和平主演

该片捧红了当时刚从美国回港的甄子丹。而将当时正流行的霹雳舞和功夫融合起来也颇具特色。

3、《黄飞鸿之男儿当自强》

徐克导演，袁和平动作指导，李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹、张铁林、姜大伟、熊欣欣、何家驹主演

虽然说这是一部徐克风格的电影，但如果没了袁和平的动作指导也会大大减色。随便提出片中一段打戏都堪称经典！而黄飞鸿大战白莲教之后又棍斗纳兰元述，真是高潮一浪高过一浪，让人目不暇接、叫好连连！这部影片使徐克夺得了当年香港电影金像奖最佳导演奖，袁和平荣获了最佳武术指导奖。

4、《少年黄飞鸿之铁马镏》

袁和平导演，徐克监制，于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹、黄沾、任世官主演

故事有徐克把关，这回袁和平可以一心一意的拍他擅长的打戏了。对于这部影片的精彩我已说得太多，但这次我还想提一点，那就是黄麒英施展的无影脚和以往甚至以后黄氏无影脚有很大不同。别人的无影脚都是拽一根绳子斜斜的快踢，根本没有支点。但该片甄子丹的无影脚除了出脚一样的快以外，还有就是总会有一脚着地，非常真实精彩，由此可见袁和平的设计之精心。

5、《太极张三丰》

袁和平导演，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹、袁祥仁、刘询、于海主演

袁和平设计动作，李连杰表演，绝对是绝配！该片将太极拳的威力演绎得极神奇！片尾君宝与天宝的打斗实在过瘾。而我个人则比较喜欢影片开始时两人大闹少林寺那段，看了这么多关于少林寺和尚的戏，还就这场给我印象最深。

6、《红粉金刚》(又名《咏春》)

袁和平导演，杨紫琼、甄子丹、徐少强、洪欣、李子雄、苑琼丹主演

在这部影片中我都感觉不到杨紫琼是个女人，她太能打了！许多连男人都完成不了的动作，她都能做得游刃有余！我对该片的动作设计最深的是杨紫琼脚往后踢却踢中前面敌人以及她与山贼的马上打戏。

7、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》

王晶导演，袁和平动作指导，李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、徐忠信、刘家辉、袁咏仪、苑琼丹、陈百祥、朱铁和主演

严格来说该片的故事实在太烂，但袁和平的动作拯救了影片。《铁鸡斗蜈蚣》最值得称道的是片末李连杰打的那套醉拳。与当年袁和平设计、成龙打的挺花哨的醉拳相比，袁和平这回给李连杰设计的醉拳更有力道。

8、《精武英雄》

陈嘉上导演，袁和平动作指导，李连杰、钱小豪、仓田保昭、秦沛、中山忍、蔡少芬主演

该片和当年李小龙主演的《精武门》相比一点都不逊色，尤其是陈真踢馆那场精彩至极！与仓田保昭的蒙眼之战，和周比利令人目眩的的决战，都能让人看得目瞪口呆！据说美国大导演昆汀 塔伦蒂诺对该片推崇备至，居然能将片中李连杰打斗时的站位记得清清楚楚，比我还迷，呵呵。

9、《卧虎藏龙》

李安导演，袁和平动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郎雄主演

也许我们对李安这部棉里针似的武侠片不太感冒，但该片的动作设计却可能是我们唯一能看下去的理由。王府夜战和竹林之战经过袁和平的精心设计极为好看，与整部影片的风格也极吻合。有时我会想，如果《卧虎藏龙》没了袁和平的动作设计，还能在美国拿到两亿美元的票房么？

10、《黑客帝国》

袁和平动作指导，基努里维斯主演

我看该片时它早就红透了，总听朋友夸它，所以看时就抱了很大的期望。结果就有些失望，再一想也释然：几个外国人在袁和平的指导下，训练几个月就能打成这样，也就不错了。冲着《黑客帝国》在全世界有这么大影响，我就虚荣一回，把它也列进去吧。

备注：袁和平担任导演或动作指导的其他影视剧

电影

1、《蛇形刁手》(导演)

2、《奇门遁甲》(导演)

3、《英雄豪杰苏乞儿》(导演)

4、《虎猛威龙》(导演)

5、《功夫小子闯情关》(导演)

7、《蜀山传》(动作导演)

8、《霹雳天使》(动作导演)

9、《功夫》

10、《精武家庭》

电视剧

《水浒传》(动作导演)

《太极宗师》(导演)

《小李飞刀》(动作导演)

《新少林寺》(导演)

李连杰的电影由那些

1982年，《少林寺》公映，内地以当时一毛的票价，累计票房高达一亿以上。 1982年1月，《少林寺》在香港公映，作为第一部在香港上映的内地功夫片，在当时复杂的政治环境下，《少林寺》在香港创下1616万港币的超高记录。一举打破香港功夫片历史最高卖座记录。 各界人士纷纷赞誉：中国武术开创了真功夫电影的先河，真功夫仍在中国。 近来，少林寺前树了一幢影片《少林寺》中李连杰练武雕像，以纪念《少林寺》和李连杰为少林寺带来的巨大知名度和影响力。 1983年2月，《少林寺》的姊妹篇《少林小子》在香港首映，创下2200多万港币的辉煌票房成绩。由于两部少林系列在亚洲地区的大卖，引起了邵氏公司的注意。 1984年，邵氏公司来内地取景拍摄电影《南北少林》，并请刘家良担任导演。在拍摄电影《南北少林》时，因内地工作人员（全部每人每天三元钱）与香港工作人员（连扮演死尸的群众演员每人每天都是50元钱，其他主要人员更是高不可攀），两种截然不同的待遇，李连杰与导演刘家良发生重要矛盾，曾一度萌生放弃电影事业的想法。 1986年，李连杰身突患重疾，数月不能进食，靠输液维持生命，经人介绍认识赵群学，赵医生诊断为胃部移动压住了毛细血管，所以X光看不出来，经过赵医生的按摩，李连杰渐渐康复。 1986年秋，第一次做导演，自导自演了第一部影片《中华英雄》（又名《无敌小子》）。 1987年6月与黄秋燕结婚。 1988年，和妻子黄秋燕来到美国定居，并在美国开设武馆，教授拳术，受到当时武术家黎达冲的高度赞扬。同年在美国创出“满江红拳”。 1989年，在美国拍摄罗维导演的《龙在天涯》，认识利智萌发爱情，向利智许下十年承诺（为此承诺，拒绝了李安的《卧虎藏龙》）。 并认识罗维导演的儿子罗大卫。 1989年，《龙在天涯》时，罗大卫煞费苦心，将李连杰网络至自己麾下，并充当李连杰经纪人。 刘亮华女士是香港嘉禾影业公司的大股东之一，当时和罗大卫共同策划，欲将李连杰套死至嘉禾公司旗下。并共同合谋要当时贫困的李连杰向嘉禾借钱（当时向嘉禾借钱，就等于签下卖身契），李连杰曾听一些朋友说过，不要向嘉禾借钱，借后就麻烦了，于是委婉拒绝，并未被设下的圈子套牢。刘亮华只好做罢。 过了一段时间后，罗大卫提出签10年经纪人合约的要求，由于两人当时的关系非常好，李连杰还是答应了他，自己也可以趁此机会，一心一意拍片。没想到开始了后来和嘉禾的一段恩怨。 1989年，《龙在天涯》公映，效果不尽人意，李连杰再次返回美国。 1989年，新锐导演徐克到美国学习电影制作，得知李连杰在美国后，徐克礼贤下士，亲自登门拜访。 不久，李连杰从美国飞回香港，接拍《黄飞鸿》。 1991年，主演《黄飞鸿》，成功带动了一股港台武侠的风潮。 多年以后《中国新闻周刊》评论影片对李连杰的意义，对武侠电影的意义都产生了深远的影响！ 《黄飞鸿》中李连杰表演了令人眼花缭乱的武打动作，有许多动作都是他自己设计出来的，最为典型的就是亮相时双手一摊的姿势，成为后来无数影星竞相模仿的虚步亮掌式。 《黄飞鸿》一片不仅在香港取得了成功，在中国大陆、美国、韩国、日本、台湾等地也引起了强烈反响，好评如云。尤以南朝鲜观众为甚，对李连杰饰演的黄飞鸿，赞誉竟达疯狂境地。 凭着此片，李连杰魅力重现，成为香港最具票房号召力的演员。 1991年夏，与师姐黄秋燕离婚。 1991年接着开拍《东方不败》，取得成功。并与1991年12月30日，接拍嘉禾公司的《男儿当自强》。 嘉禾公司安排不当，在和李连杰合同满2年的时候，没有拍满当初签订的合同上所约定的四部影片。 与嘉禾继续续约后，嘉禾公司并未如当初合同上所说付满片酬。李连杰追要剩下300万片酬时，遭到嘉禾公司以及罗大卫的压制，造成李连杰的强烈不满。 为了反抗嘉禾公司压制，在《男儿当自强》拍摄一半的时候，李连杰毅然罢拍《男儿当自强》，这将给嘉禾公司造成巨大损失，此事在当时立刻引起轩然大波。 李连杰罢拍《男儿当自强》，并与经纪人罗大卫以及嘉禾公司闹僵。之后，好友蔡子明为李连杰出头，并做李连杰经纪人。 之后嘉禾公司曾一度找人代替李连杰（吴思远曾建议，并曾找过赵文卓试拍剩下的半部，但徐克以及制作人、制片方不得不承认失败，认为赵文卓无论形象、动作与李连杰相差甚远），全部失败。最终在徐克等人的努力下，以及鉴于经济方面的压力，嘉禾作出让步，并主动承认错误，再次请回李连杰。1992年春，《男儿当自强》拍摄完毕！ 新经纪人蔡子明看完《男儿当自强》后，决定为李连杰量身定做《新龙门客栈》，并准备借助此片进军国际市场。蔡子明并积极邀请好莱坞著名动作明星史泰龙与李连杰合作，得到史泰龙经纪人认可，只等具体洽谈事宜。 10个小时之后蔡子明被枪杀，此事轰动香港。 蔡子明死后，罗大卫再次找到李连杰，乘李连杰身单力薄之机借机报复，并要与李连杰对薄公堂，告李连杰当初违约。李连杰没有低头，并巧妙向嘉禾公司施压。嘉禾公司高层秘密商议后，惧怕李连杰当时在圈内声名日隆，在东南亚乃至世界已经具备强大票房号召力，并且可作为摇钱树，便出面制止了罗大卫的行为。李连杰借助嘉禾公司彻底将罗大卫击垮。 蔡子明死后，李连杰北京的姐夫正式接手，做起了李连杰的经纪人。 1992年春，《男儿当自强》拍摄完毕后。李连杰与利智正式建立恋爱关系。 向华强的妻子陈岚曾对利智说：“李连杰是不折不扣的好男人，这样的好男人不多了，不知道哪个女孩子有这样的福气。”这句话对利智产生影响（李连杰也不喜欢利智呆在娱乐圈，参考鲁豫有约）利智决定为李连杰退出影视圈的是非之地。 同年，利智召开新闻发布会宣布息影，并拿出全部积蓄在上海投资兴建海韵花园（当时李连杰身无分文，将全部资产留给前妻），正式经商。后来，利智血本无归，还欠下朋友和银行许多债务。 为还清利智所欠债务，李连杰四处借钱，并找到香港永盛娱乐电影公司的老板，签订两年拍六部电影的和约，并将永盛先付的3600万定金交给利智应付困难。（做客志云饭局，被李连杰给否定了） 1993年，李连杰拍摄《狮王争霸》后，李连杰开始与当时香港娱乐电影之王王晶合作，拍摄了《铁鸡斗蜈蚣》《魔教教主》等影片，片酬在香港飚升至1600万港元，仅次成龙成为全港第二，凌驾于周润发、周星驰、张国荣、梁家辉等香港明星之上，在东南亚片酬更是高达2500万港币。而这一年，李连杰大丰收，片酬加分红，总收入超过一亿。 1993年，在内蒙古拍摄电影时，李连杰的姐夫也是李连杰的第三任经纪人死于意外。 1993年，在经历种种艰辛后的李连杰，萌生了决定不靠别人，自己做老板的念头。在杨登魁的劝说和帮助下，于同年成立“正东电影公司”。一口气拍摄了《方世玉》《方世玉续集》等影片，均取得巨大成功，其中《方世玉续集》在香港仅仅放映28天取得三千零六十六万票房。接着又拍摄了《太极张三丰》《新少林五祖》等。 1993年，开拍《精武英雄》，此片成为世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，超越前作并达到难以企及的高度。在全世界成为公认的功夫片教科书。 1993年，受邀主演电影《重案组》，在剧照、演员、造型都已确定的情况下，由于某种原因，男主角李连杰放弃出演而后改由成龙主演。李连杰与成龙1994年，拍摄《中南海保镖》《给爸爸的信》《鼠胆龙威》等影片，均取得出色成绩。（值得一提的是《鼠胆龙威》带有强烈的个人偏见，此片真正导演是刚拍完《重案组》的黄志强，当时和成龙闹了严重的分歧意见。《鼠胆龙威》片中龙威是色情狂加窝囊废，屡屡被打的跪地求饶，洋相百出。而龙威父亲的行头也和成龙的父亲一模一样，片子请来了当时唯一能和成龙并驾齐驱的动作明星李连杰作为龙威衬托。导演对成龙极尽挖苦讽刺之能，不遗余力的攻击。后来成龙大为恼火，并特地让自己的专职替身在公众中亮相，澄清此事） 1996年，开拍《冒险王》。之后再次与徐克合作拍摄《黑侠》，几年之后《黑侠》在全球市场热销，并成为动作片的黑色经典。 1998年，拍摄《杀手之王》。 1998年，由于《黑客帝国》的导演华高韦斯基兄弟是李连杰的FANS，华高韦斯基兄弟和袁和平一起把李连杰推荐给《轰天炮4》，剧组。 奔赴好莱坞拍摄《轰天炮4》，其中拍摄过程中，导演将一部分动作戏亲自交给李连杰做导演。鉴于出色的表现，最后导演和剧组方面决定让李连杰参与电影部分片断的评选。此片公映后，李连杰在美国立刻取得巨大轰动效果。在影片公映后仅仅靠三场戏，一句英文对白得到美国观众对他神话般功夫的疯狂尖叫。 当时的美国媒体说道：“JET LI5分钟内技惊四座，一袭黑衣出场的更是带几分神秘感，符合西方人对东方的印象。” 1998年《轰天炮4》美国首映，登顶票房冠军。 1999年，美国华纳电影公司力挺李连杰主演了《罗密欧必死》（又名《致命罗密欧》），李连杰借此机会把老搭档元奎推荐至华纳旗下。在洛杉矶首映式上，李安、杨紫琼、华纳公司官员、大批记者等众多明星赶来捧场。让人意外的是，在首映式上，华纳安排了先出中文字幕，再出英文字幕，这样的待遇从来未曾有过。李连杰所受到的殊荣也在首映式上得到观众如雷掌声，当时美国媒体报道：“此事体现了美国对李连杰尊重和重视。”此片以小投资大获全胜，一扫《黑客帝国》余威，华纳老总腰包立刻大赚，把李连杰视如宝贝。 美国媒体在《致死罗密欧》上映期间，刊发了一期专题报道，回顾亚裔男星在美国影坛的“形象史”，认为继李小龙与成龙之后，李连杰不仅为亚裔男子树立了全新形象，还成为许多美国人心目中的英雄。 2000年3月20日，《罗密欧必死》美国首映，获得票房亚军。在李连杰搏击影坛的时候，利智在上海浦东购地25公顷，做房地产，成为亿万富姐。 1999年9月19日，李连杰兑现十年承诺，在洛杉矶迎娶利智。 婚后不久，李安大导演前来道贺，并请李连杰出山主演新片《卧虎藏龙》中的李慕白。此时，利智已有3个月身孕，李连杰为照顾妻子，拒绝了后来成为经典的《卧虎藏龙》。在此期间他还推掉了五部好莱坞影片。后来利智用四个字说嫁给李连杰的感受：“不枉此生！” 2000年两部片子同时找到李连杰《黑客帝国2、3》《龙之吻》，由于《黑客帝国2、3》李连杰要求的1300万美元片酬没有得到答应，而于2000年11月正式拒绝《黑客帝国2、3》的邀请，接拍吕克·贝松的《龙之吻》。《龙之吻》成本不大，投资2500万美元，但是还是给李连杰在西方第二部主演的这个片子开出了950万美元的片酬外加提成。放映后该片在欧美取得巨大成功。国际知名的法国大导演吕克·贝松更对李连杰宠爱有加。 《龙之吻》宣传时，李连杰竟对青少年宣传不要看此片，有些暴力。这个举动让西方国家各界一致称赞。 2001年7月6日，《龙之吻》美国上映，取得票房季军。 2001年接拍《The One》（又名《最后一强》、《救世主》、《宇宙追缉令》），片酬飘至千万美元，进身国际一线巨星行列。 《The One》美国首映，获得票房亚军。 2001年6月，好莱坞著名电影公司米拉麦克斯公司主席重用李连杰，与李连杰签署和约，不但给李连杰1000万美元以上片酬，而且李连杰除了担任主演外，可以作为监制，去拍摄一部全新影片。后因情况有变，影片未能拍摄。 2001年，接拍《英雄》。 2002年12月14日，《英雄》北美上映，连续几周登顶票房冠军。 2002年接拍《龙潭虎穴》（又名《从摇篮到坟墓》、《致命摇篮》）。2003年北美公映。 该片首映后就有一位记者在报道上如此写道：“我终于等到了采访享誉全球、称霸亚洲的功夫巨星李连杰的机会。”美国人对李连杰的崇敬之情由此可见一斑。 2003年2月28日，《龙潭虎穴》美国首映，登顶票房冠军。 2004年12月16日，经历印度洋海啸。 2005年1月7日，参加为海啸难民发起的《爱心无国界大汇演》，呼吁为难民捐款。 2004年拍摄吕克·贝松的《狼犬丹尼》。 2005年05月13日，《狼犬丹尼》北美公映，取得票房季军。 2005年《霍元甲》开拍。李连杰为投资方之一。《霍元甲》春节期间横扫亚洲多个国家地区票房。 《霍元甲》在内地与美国大片《金刚》同时上映的情况下，票房领先，丝毫未落下风，进身亿元俱乐部。在香港与美国大片《纳尼亚传奇》冲突，经过一周的较量，票房成功登顶，始终未落败绩。 在台湾刷新50年来内地电影的票房纪录。 在新加坡、印尼、马来西亚等国，票房登顶冠军连续数周。 在日本、韩国均取得不俗成绩。 欧洲、美国等国竞相购买版权。李连杰的武打技术美国被称为“好莱坞动作美学的指标”。 2006年9月22日，《霍元甲》美国首映，获得票房亚军。 2007年4月19日正式创建“李连杰一基金”用来帮助全世界需要帮助的人。 2004—2006年，走访多个中国著名高校（北大、川大、复旦、中大等），进行巡讲送上“心灵鸡汤”，号召年轻人热爱、珍惜生命。 2004—2006年，频繁出镜，比如作客中央电视台《艺术人生》、《面对面》、《新闻会客厅》、《人物》、《东方时空访谈》，凤凰卫视《鲁豫有约》、《杨澜访谈录》等，以及出现在地方各个新闻媒体，其目的一方面号召青少年珍爱生命，共同分享成功心得，另一方面呼吁大家为“一基金”捐款，救助全世界需要救助的人。 2006年，接拍好莱坞动作片《游侠》。 2007年，接拍《投名状》。华语片有史以来最受瞩目的合拍片《投名状》，创下耗资四千万美金的惊人纪录，三位国际巨星李连杰、刘德华、金城武首次合作，本届金马奖最佳导演陈可辛执导；中国电影集团、寰亚电影、MORGAN CHAN影业有限公司、中影华纳横店影视有限公司、北京保利博纳电影发行有限公司、北京橙天舞台科技发展有限公司、北京广电影视传媒有限公司，星美(北京)影业有限公司，联合投资；中国电影集团主持国内发行，发行权由电影发行有限公司(Arm Distribution) 及寰亚电影发行有限公司全球发行，于2007年跨年度贺岁上映，以千军万马、巨星阵容，迎接2008年。 2007年，接受邀请到 湖南长沙担任中国体育劳伦斯奖颁奖嘉宾。 2007年，接受 湖南卫视 《背后的故事》。阐述他的艺术人生。 2007年，接拍好莱坞动作大片《功夫之王》。李连杰为投资方之一。 2007年，接拍好莱坞大片神鬼传奇系列《木乃伊3》。 2006年至今，片酬高达1500万美元，成为亚洲最贵演员之一。 2008年，奔波在汶川地震第一线，积极参与抗震救灾活动。同时李连杰壹基金为震后重建以及青少年心理恢复工作起着重要的作用2009年壹基金创始人李连杰先生，代表壹基金壹家人于8月14日紧急赶赴台湾，三天两夜，日夜兼行，深入台南灾区，了解灾情，慰问灾民，并协助当地进行救灾工作。李连杰于8月14日中午抵台，一下飞机便与台湾红十字组织会合，晚上代表壹基金参加“88水灾”赈灾晚会。并首次参演慈善电影----《海洋天堂》。 2009年，参加“四川依然美丽”公益活动，合作导演侯咏、阿生、演员李冰冰。 2009年，加入新加坡籍。 2009年，在人民大会堂与其他社会慈善家在人民大会堂接受胡锦涛主席接见。 2010年，《敢死队》，史泰龙不服老，再次披肩上阵，力邀李连杰出演，李连杰将与杰森·斯塔森，西尔维斯特·史泰龙，多夫·伦德格伦，福里斯特·惠特克同台飙戏。 2010年4月初，南方干旱，李连杰带队到云南，广西考察慰问灾民，带去了大量的饮用水以及树苗。 2010年4月，在青海玉树地震后，李连杰率领“壹基金”带着帐篷、饮用水、药品等生活物资第一时间赶往灾区，对灾区进行各方面救援。 2010年06月10日，李连杰拍戏前查出甲亢，带病免费出演公益性电影《海洋天堂》。 2010年8月8日，甘肃舟曲发生特大山洪泥石流，李连杰率先带领演艺界捐款捐物，并组织“壹基金”救援队向舟曲运送物资，进入舟曲进行人员救助。 2010年8月13日，电影《敢死队》在北美首映，登顶票房冠军。